PLAY OVERLAY av Teo Ala-Ruona

*Foto: Sala Mboup. 2025.* PLAY OVERLAY, Teo Ala-Ruona.

PLAY OVERLAY är en soloföreställning om att ta på sig vardagliga roller. Hur kan de formas, spricka, glida undan och kastas av?

Teo Ala-Ruonas koreografi utforskar friktionen mellan kroppens inre upplevelser och de lager av kläder vi bär ovanpå. Varje plagg som tas av och varje del av kroppen som blottas blir en inbjudan att granska hur vi projicerar kategorier på andra. Kläderna står i centrum för PLAY OVERLAY, här gestaltade av Ala-Ruona som en teknologi som kan appliceras och avlägsnas – lager för lager.

Att klä av roller skapar ett ögonblick av gemensam uppmärksamhet och en omförhandling av givna kategorier. Performancen vill blottlägga klädernas förmåga att forma kroppen – både arkitektoniskt och symboliskt. I denna tid och på denna plats är självet inte något fast, utan något som iscensätts. Du är inbjuden att dela din närvaro, och att – om du vill – delta i skapandet av nya roller för konstnären, i realtid.

Koreografin är en samproduktion med dansaren och koreografem Pauliina Sjöberg, ljuddesign av konstnären Tuukka Haapakorpi, kostym av modedesignern
Ervin Latimer och med Sanna Ritvanen som producent.

Program

18:00–18:40 Performance: PLAY OVERLAY med Teo Ala-Ruona
19:00–19:30 Samtal med Teo Ala-Ruona, James Taylor-Foster m fl.

Observera att föreställningen kommer att videodokumenteras och att nakenhet förekommer vid ett kort tillfälle i föreställningen.

Fredag, 7 november 2025

Klockan: 18:00–20:00

Torget

Fri entré. Begränsat antal platser.

Engelska

Läs mer om tillgänglighet på ArkDes här.

Teo Ala-Ruona är en tvärdisciplinär konstnär baserad i Helsingfors som arbetar inom det utvidgade fältet för performancekonst. I sitt arbete experimenterar han med möjligheterna inom somatisk fiktion för att påverka vår uppfattning av den mänskliga kroppen. Han utforskar samspelet mellan det språkliga, semiotiska och biologiska varanden, samtidigt som han utforskar teman som techno-trans-maskulinitet och eko-normativa föreställningar om ”naturlighet”.

Genom att ofta använda sin egen kropp som plats för olika spekulativa berättelser undersöker han hur fiktion kan förändra både utövarens och publikens sätt att uppfatta världen. Han närmar sig transkroppsligheten som en arena där olika normativa processer för naturalisering och standardisering blir ogiltiga, och han söker störa de heteronormativa fördomar som präglar biologisk och genusrelaterad forskning.

Ala-Ruona arbetar med performancekonstens gränsöverskridande potential att vidga vår förståelse av mänskligheten, genom att utmana våra föreställningar om kroppsliga gränser och normer för normalitet och konventionalitet. Hans arbete rör sig med lekfullhet i det säregna och det förbryllande och kännetecknas av noggrant utformade och koreograferade möten med publiken, en djupt förankrad performativ praktik samt emotionella och psykologiska spänningar.

Ala-Ruonas verk har nyligen visats på bland annat Biennale Architettura 2025 (Venedig), Performa Biennial (New York), Vilnius Biennial of Performance Art (Vilnius), Finlands nationalgalleri Kiasma (Helsingfors), Institute of Contemporary Arts (London), Sequences-festivalen (Reykjavik), Centrale Fies (Dro) och Toaster/Husets Teater (Köpenhamn).